Por Glen Rodrigo Magaña / HOMO ESPACIOS
Un ministro religioso y activista por los derechos afroamericanos, llamado Martin Luther King Jr., fue asesinado el 4 de abril de 1968 por tener un sueño de igualdad racial y luchar por él. Walt Disney afirmaba que “Los sueños están hechos para hacerse realidad”, antes de volverse en una firma multimillonaria que inició entre bocetos de dibujos animados sobre un viejo restirador dentro del garaje de la casa de sus padres en Bellefontaine Avenue, Kansas City, a inicios de los años veinte. Traducido al caló de nuestras tierras: “¿A qué le tiras cuando sueñas mexicano?”, versaba el cronista musical capitalino Chava Flores, como himno de la esperanza de arrabal entre la fantasía del entonces Distrito Federal de los años cincuenta. Hoy, la “calle de los sueños” suena en la Ciudad de México entre las cuerdas de The Edge, el bajo de Adam Clayton, la batería de Larry Mullen Jr. y la voz de Bono, la banda irlandesa U2, quienes como el salmista David claman a Dios: “Lend Your ear to my prayer when I’m. Far from anywhere, down to my last breath of air”, sobre el techo de un viejo autobús escolar decorado con arte urbano y una frase que dice “No abandones tus sueños, tus sueños no te abandonarán”, en un sencillo que es el preludio de un álbum aún innominado, pero que seguramente estará cargado de mensajes de esperanza, introspección, fe y ese inquebrantable sentido de libertad para celebrar sus 50 años de trayectoria.
La historia de la agrupación comenzó en el otoño de 1976, cuando Larry Mullen Jr., de apenas 14 años, colgó un anuncio en el tablero de la escuela Mount Temple Comprehensive de Dublín buscando músicos. Las audiciones se realizaron en la cocina de su casa, reuniendo a Paul Hewson (Bono), David Evans (The Edge), su hermano Dik Evans y Adam Clayton, quien entonces era el único con dominio real de su instrumento. La banda evolucionó desde sus primeros ensayos bajo el nombre de Feedback, donde solo tocaban covers. Después influenciados por el punk y post-punk se hicieron llamar The Hype al comenzar a componer su propia música. En marzo de 1978, la salida de Dik Evans consolidó la alineación de cuarteto y adoptaron el nombre U2 por sugerencia de su amigo Steve Averill. Ese mismo año, tras ganar un concurso de talentos en Limerick, conocieron a Paul McGuinness, el mánager que aportó la visión de negocios necesaria para firmar con Island Records en 1980. Con el respaldo de la disquera, lanzaron ese mismo año su álbum debut de estudio, Boy, impulsado por su primer sencillo internacional, “I Will Follow”.
El éxito de aquel primer disco sentó las bases para un recorrido que está por alcanzar medio siglo, sostenido por una filosofía insólita en la industria musical contemporánea: nunca se han separado. U2 es la única banda de su época que mantiene intacta su formación original. A lo largo de los años, su discografía se ha expandido a 15 álbumes de estudio, dos en vivo y múltiples compilaciones. Tras el lanzamiento de Songs of Experience en 2017, la agrupación se embarcó en giras masivas, publicó la retrospectiva acústica Songs of Surrender en 2023 y se convirtió en el primer acto en presentarse en la Sphere de Las Vegas, consolidando un legado musical que no ha dejado de evolucionar.
El largo recorrido de U2 ha estado marcada por una relación cercana, entrañable y a veces compleja con México. El primer acercamiento masivo fue en 1992 con el Zoo TV Tour, el vínculo sufrió una fractura en 1997 durante el PopMart Tour debido a un altercado de seguridad con el Estado Mayor Presidencial, lo que provocó un distanciamiento de casi una década. Sin embargo, la reconciliación llegó de manera definitiva con el Vertigo Tour en 2006, abriendo la puerta a visitas posteriores con llenos totales en el Estadio Azteca y el Foro Sol durante las giras 360° y The Joshua Tree.
Hoy, ese lazo histórico con el país se consagra en un salmo rockero llamado “Street of Dreams”, primer tema de su próximo álbum. Producido por Jacknife Lee, el tema recupera las guitarras expansivas y los coros de estadio característicos del grupo. El contexto de este lanzamiento fue la visita de la banda a la final de la Street Child World Cup 2026, celebrada en el Parque Ecológico Lago de Texcoco, un evento centrado en apoyar el deporte entre la juventud vulnerable. Aprovechando su estancia, la agrupación filmó el videoclip en el Centro Histórico de la capital bajo la dirección de Cliqua. Durante el rodaje, los músicos recorrieron las calles sobre un autobús escolar intervenido artísticamente por el mexicano Chavis Mármol, e incluso Bono cantó algunas estrofas en español. La autenticidad del video se selló cuando una fuerte tormenta provocó la falla del generador eléctrico de la producción; ante el contratiempo, una familia invitó a la banda a subir a su departamento, permitiéndoles improvisar y continuar la filmación desde un balcón rodeados de sus seguidores.
El acercamiento de la banda a la realidad de los jóvenes en Texcoco y la convivencia directa en las calles son un reflejo del pensamiento político y social que U2 ha cultivado para promover un mundo mejor. A lo largo de su carrera, han utilizado su plataforma para exigir justicia, dignidad y libertad, dando voz a sectores marginados. Un ejemplo es el lanzamiento de dos EPs este año: Days of Ash, que operó como un diagnóstico crudo y directo de la convulsión geopolítica actual, criticando las guerras y las fricciones sociales que dominan el panorama mundial; posteriormente, en abril, lanzaron Easter Lily, un trabajo que viró hacia la introspección, explorando el duelo, la amistad y la necesidad de una renovación espiritual en medio de estas crisis.
Es en las inmediaciones de la crítica social y esa redención íntima donde emerge el mensaje definitivo de “Street of Dreams”. Concebida como una oración moderna, “Dios, escucha mi clamor”, donde la canción transita hacia la luz, recordando a quien la escucha que los anhelos son un refugio frente al caos: “No abandones tus sueños, tus sueños no te abandonarán”. El sencillo pavimenta el camino para el próximo álbum de estudio de los irlandeses, prometiendo una obra enfocada en la fe, la esperanza, la fraternidad y la libertad. Fieles a su espíritu, la agrupación se niega a rendirse ante el cinismo del presente, tal como lo sentenció Bono: “Estamos en el estudio, trabajando en un álbum ruidoso, caótico y exageradamente colorido para tocar en vivo, que es donde U2 vive. Seguimos apostando por el rock & roll como un acto de resistencia contra toda esta atrocidad en nuestras pantallas”.
Checa su nuevo sencillo en la páginas y redes oficiales de U2 o en el siguiente enlace: https://youtu.be/hRnS0Wf64Is?si=uSvGW6SqA0hwBnzB
